Oscar 2012 - Vencedores

Deu o esperado. "O Artista" levou o prêmio de melhor filme de 2011, além de premiações para melhor diretor, ator, figurino e trilha sonora. "A Invenção de Hugo Cabret"  era o principal concorrente, mas o filme de Martin Scorsese acabou ficando com os prêmios técnicos. O iraniano "A Separação" levou o prêmio de Melhor Filme Estrangeiro, como era de se esperar, apesar desta ser uma das categorias mais imprevisíveis do Oscar. Meryl Streep foi ovacionada ao receber o terceiro Oscar da carreira por sua interpretação de Margaret Tatcher no ruim "A Dama de Ferro". Pessoalmente, discordo. Streep está acima de crítica, mas seu trabalho como Tatcher dependeu mais de quilos de maquiagem e um forte sotaque britânico. Não por acaso, "A Dama de Ferro" também levou o Oscar de Melhor Maquiagem.

A cerimônia foi morna. Billy Crystal, em sua nona vez como apresentador, estava sem timing e com um texto ruim. Não trouxe nada de novo à apresentação, limitando-se a repetir sua montagem de filmes inicial, em que contracena com imagens dos filmes do ano (a única surpresa sendo o beijo na boca de George Clooney, imitando cena de "Os Descendentes"), o número musical sobre os candidatos a melhor filme e até repetiu o quadro em que ele tenta adivinhar o que os convidados estão pensando. Crystal estava longe dos bons tempos em que tirava a cerimônia do tédio. Uma pena.

A seguir, a lista dos vencedores, na ordem de premiação.

Melhor Fotografia:
Robert Richardson (A Invenção de Hugo Cabret)

Melhor Direção de Arte
Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo (A Invenção de Hugo Cabret)

Melhor Figurino
Mark Bridges (O Artista)

Melhor Maquiagem
Mark Coulier, J. Roy Helland (A Dama de Ferro)

Melhor Filme Estrangeiro
A Separação (Irã)

Melhor atriz coadjuvante
Octavia Spencer (Histórias Cruzadas)

Melhor Montagem
Kirk Baxter, Angus Wall (Os Homens que não Amavam as Mulheres)

Melhor Edição de Som
Philip Stockton, Eugene Gearty (A Invenção de Hugo Cabret)

Melhor Mixagem de Som
Tom Fleischman, John Midgley  (A Invenção de Hugo Cabret)

Melhor documentário
Undefeated

Melhor Animação Longa Metragem
Rango

Melhores Efeitos Visuais
Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann, Alex Henning (A Invenção de Hugo Cabret)

Melhor Ator Coadjuvante
Christopher Plummer (Toda Forma de Amor)

Melhor Trilha Sonora
Ludovic Bource (O Artista)

Melhor Canção
Bret McKenzie - "Man or Muppet" (Os Muppets)

Melhor Roteiro Adaptado
Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash (Os Descendentes)

Melhor Roteiro Original
Woody Allen (Meia-Noite em Paris)

Melhor Curta-Metragem
The Shore

Melhor documentário de curta-metragem
Saving Face

Melhor curta-metragem de animação
The Fantastic Flying Books of Mister Morris Lessmore

Melhor Diretor
Michel Hazanavicious (O Artista)

Melhor Ator
Jean Dujardin (O Artista)

Melhor Atriz
Meryl Streep (A Dama de Ferro)

Melhor Filme
O Artista

O Artista

"O Artista" é uma das mais puras homenagens feitas pelo cinema ao próprio cinema. É daqueles filmes que fazem o espectador querer sair dançando da sala e, por um momento, esquecer dos problemas do mundo. Dançando e pensando, pois apesar de parecer um culto ao escapismo de Hollywood, "O Artista" é muito mais, é uma reflexão sobre o próprio cinema e sobre a arte em geral.

Escrito e dirigido pelo francês Michel Hazanavicius, "O Artista" é um bilhete em uma máquina do tempo para o início do século XX e o surgimento de Hollywood. Uma época em que os filmes podiam ser mudos, mas nunca eram silenciosos. Hollywood, por mais que representasse o cinema "americano", foi o lugar para onde fugiram pessoas das mais variadas origens e credos; ela podia se localizar nos Estados Unidos, mas era universal. Atores que falavam com carregado sotaque europeu como o italiano Rodolfo Valentino (1885-1926) podiam ser estrelas de cinema pois suas vozes eram apenas imaginadas pelo público, que mantinha os olhos grudados na tela e eram auxiliados por uma orquestra ao vivo que acompanhava a projeção. Tudo isso mudou em 1927, quando um filme chamado "The Jazz Singer" apresentou alguma cenas faladas e cantadas; o público ficou encantado e a indústria cinematográfica teve que se adaptar à nova tecnologia.

"O Artista" começa exatamente em 1927, quando George Valentin (Jean Dujardin) era a maior estrela do cinema. O tom de metalinguagem já é estabelecido desde a primeira cena, que mostra a exibição de um filme de Valentin em uma daquelas salas gigantes, lotada, e Valentin e a equipe aguardam o término da projeção atrás da tela. "O Artista" não só é em preto e branco como também é mudo, assim como o filme que passa dentro do filme. A trilha de Ludovic Bource acompanha as imagens fielmente, estabelecendo o tom e reforçando as emoções. Valentin conhece por acaso a bela aspirante a atriz Peppy Miller (Bérénice Bejo) e os dois chegam a fazer uma pequena cena juntos, mas a indústria está mudando. A chegada do som joga Valentin no limbo das estrelas do cinema mudo, enquanto Miller representa a nova geração do cinema falado.

Please Be Silent

Há uma enorme quantidade de pequenos detalhes que mostram com que carinho e dedicação este filme foi feito. Durante a projeção no início, por exemplo, quando se mostra a equipe aguardando o final do filme, há uma placa que, ironicamente, diz "Faça silêncio quando estiver atrás da tela". E o que dizer da cena em que Valentin é dispensado pelo estúdio e encontra Miller em uma escada? Repare como, nesta cena, a garota está em um nível acima do ator, que se encontra em um momento complicado da carreira, abaixo. Em outra cena mais à frente, os dois estão em um restaurante, e a atriz está dando uma entrevista a um repórter de rádio (que representa o cinema falado), enquanto Valentin está de costas para a garota; ele está, literalmente, dando as costas para a nova tecnologia. Quando o ator se desespera e acaba indo parar em um hospital, a garota vai visitá-lo no quarto 27, extamente o ano em que surgiu o cinema falado.

Cena de "Cidadão Kane", 1941

Há pelo menos três homenagens ao filme "Cidadão Kane", de Orson Welles, de 1941. Mesmo não sendo um filme mudo, "Cidadão Kane" foi pioneiro em uma série de efeitos sonoros trazidos por Welles do rádio. A famosa sequência que mostra o distanciamento de Kane e a esposa através de cenas passadas na mesa do jantar é reproduzida em sequência parecida em "O Artista". O plano em que o dono do fictício estúdio Kinograph (interpretado por John Goodman) mostra para Valentin um trecho de um filme falado lembra muito, na cenografia e fotografia, a cena em que os jornalistas discutem a vida de Kane; o plano tem a mesma imagem escura cortada pelas fortes luzes da sala de projeção. Há também uma cena em que Valentin, em um acesso de fúria, destrói seu apartamento de forma bem similar à cena em que Kane destrói o quarto da mulher. Um pouco mais difícil de entender é o uso de uma faixa da ótima trilha de "Um Corpo que Cai" (1958), de Alfred Hitchcock, em uma cena dramática. O fato até causou controvérsia com a publicação de uma carta de repúdio da atriz Kim Novak a respeito. Como "O Artista" homenageia o cinema, e a música de Bernard Herrmann se encaixa perfeitamente na cena (que termina com uma cartela ótima, representando um efeito sonoro), pode-se dizer que Hazanavicious, o diretor, está desculpado pelo empréstimo.

A metalinguagem é também muito bem utilizada em uma cena em que George Valentin, logo depois de saber do aparecimento dos filmes falados, vai para seu camarim. Ele toma uma bebida e, ao colocar o copo sobre a mesa, leva um susto ao ouvir o som do vidro sobre a madeira. De repente, é como se todo o mundo ganhasse som, e o espectador partilha da surpresa de Valentin ao conseguir escutar o barulho do trânsito da rua, de pessoas falando e do latido do animal de estimação do ator. Impossível falar de "O Artista" sem citar, também, "Cantando na Chuva" (1952), de Stanley Donen e Gene Kelly. O musical da Metro também tratou da transição entre o cinema mudo para o falado de forma bem humorada, embora seja um tanto cruel com os artistas do cinema mudo. 

"O Artista" recebeu dez indicações para o próximo Oscar, inclusive para melhor filme e melhor diretor. Seu principal concorrente, "As Aventuras de Hugo Cabret", de Martin Scorsese, curiosamente, também é uma homenagem aos primórdios do cinema. Parece que a Hollywood do século XXI está com saudades de suas origens. Visto no Topázio Cinemas, em Campinas.

Câmera Escura

Vencedores do SAG Awards

Foi realizada ontem a entrega do prêmio "Actor", do sindicato dos atores americanos. O SAG Awards é um bom termômetro para o Oscar que acontece no dia 26 de fevereiro. Assim como no Globo de Ouro, são premiadas produções tanto da televisão quanto do cinema. O francês Jean Dujardin levou o prêmio por sua interpretação em "O Artista" e Viola Davis o de melhor atriz por "Histórias Cruzadas". É bem provável que a dupla repita o feito no Oscar.

O SAG Awards tem uma curiosidade, o prêmio para a melhor equipe de dublês, que foi para o filme "Harry Potter e As Relíquias da Morte parte 2". Com tanto uso de efeitos especiais e até de "atores virtuais", fica difícil imaginar como eles conseguem julgar este prêmio hoje em dia.

Seque abaixo a lista completa dos vencedores:

Cinema

Elenco de Filme
Histórias Cruzadas

Ator
Jean Dujardin, por O Artista

Atriz
Viola Davis, por Histórias Cruzadas

Ator Coadjuvante
Christopher Plummer, por Beginners

Atriz Coadjuvante
Octavia Spencer, por Histórias Cruzadas

Equipe de Dublês
Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2

Televisão

Elenco de Série Dramática
Boardwalk Empire

Ator de Série Dramática
Steve Buscemi, por Boardwalk Empire

Atriz de Série Dramática
Jessica Lange, por American Horror Story

Elenco de Série Cômica
Modern Family

Ator de Série Cômica
Alec Baldwin, por 30 Rock

Atriz de Série Cômica
Betty White, por Hot In Cleveland

Ator de Telefilme ou Minissérie
Paul Giamatti, por Too Big To Fail

Atriz de Telefilme ou Minissérie
Kate Winslet, por Mildred Pierce

Equipe de Dublês em uma Série
Game of Thrones

Indicados ao Oscar 2012

Foram anunciadas as indicações para o Oscar 2012. A cerimônia de entrega dos prêmios será realizada no dia 26 de fevereiro. Como sempre, a lista dos indicados levanta algumas polêmicas. Na categoria de animação, por exemplo, "As Aventuras de Timtim", dirigido por Steven Spielberg e vencedor do Globo de Ouro, foi deixado de lado. Uma das explicações possíveis é que há uma polêmica entre os animadores sobre o filme ser ou não considerado uma "animação". Ao contrário de um animado tradicional, em que o movimento dos personagens é desenhado manualmente por um animador (ou animado digitalmente em um computador), "Tintim" foi feito usando o processo de "motion capture"; atores reais, de carne e osso, interpretam os personagens utilizando roupas especiais cujos movimentos são "capturados" por um computador, que utiliza estes dados para gerar a animação. Segundo os desenhistas tradicionais, isso não poderia ser considerado "animação", e após a vitória de "Tintim" no Globo de Ouro houve uma "gritaria" geral entre os animadores. O assunto é discutível, mas pode explicar a esnobada da Academia à animação (?) de Spielberg. A Academia esnobou Spielberg também na categoria de Direção, já que ele não foi indicado por seu trabalho em "Cavalo de Guerra", que é candidato a Melhor Filme.

Tilda Swinton, atriz extraordinária, foi deixada de lado apesar de seu trabalho em "Precisamos falar sobre Kevin". Meryl Streep, sempre favorita, recebeu sua décima sétima indicação por "A Dama de Ferro", papel pelo qual foi premiada no Globo de Ouro. Streep deveria receber um prêmio vitalício e ser deixada de lado das próximas cerimônias, dando lugar a outras atrizes.

George Clooney, infelizmente, não viu seu ótimo "Tudo pelo Poder" ser indicado nem a Melhor Filme nem a Melhor Direção, mas ele foi indicado a Melhor Ator por "Os Descendentes" e a Melhor Roteiro Adaptado por "Tudo pelo Poder". Seu companheiro nos filmes "11 Homens e um Segredo", Brad Pitt, foi indicado a Melhor Ator por "O Homem que Mudou o Jogo", também indicado a Melhor Filme. Já Leonardo DiCaprio foi esquecido em sua atuação em "J. Edgar", filme sobre o criador do FBI; Clint Eastwood, o diretor, também ficou de fora das indicações. O favorito ao prêmio de ator é o francês Jean Dujardin, por "O Artista", embora a atuação excepcional de Gary Oldman em "O Espião que Sabia Demais" mereça ser premiada.

O grande Woody Allen recebeu indicações a Melhor Filme, Direção e Roteiro Original por "Meia-noite em Paris", filme que conquistou corações no mundo todo e se tornou um dos maiores sucessos de sua longa carreira.

Martin Scorsese, em seu primeiro filme infanto-juvenil e em três dimensões, "A Invenção de Hugo Cabret", foi indicado a onze estatuetas, inclusive as importantes Melhor Filme e Melhor Direção. Possivelmente o melhor diretor americano em atividade, o criador de obras-primas como "Taxi Driver" (1976), "Touro Indomável" (1980) e "Os Bons Companheiros" (1990)  foi esnobado por vários anos, até ganhar seu único Oscar por "Os Infiltrados" (2006).

"A Árvore da Vida", de Terrence Malick,  conseguiu indicações a Melhor Filme e Melhor Diretor, apesar de ser um filme de difícil aceitação pelo grande público. É sem dúvida um dos melhores filmes de 2011, mas será uma surpresa se a Academia premiá-lo no dia 26 de fevereiro próximo.

Falando em polêmica, "Melancolia", de Lars von Trier e "A Pele que Habito", de Pedro Almodóvar, foram deixados de lado. O primeiro, provavelmente, pelas declarações infelizes de Von Trier no Festival de Cannes sobre ser "nazista"; o segundo pelo conteúdo bizarro e erótico do filme de Almodóvar.

Entre os filmes brasileiros, "Tropa de Elite 2" não chegou nem entre os finalistas a Melhor Filme Estrangeiro e a animação "Rio" (do brasileiro Carlos Saldanha) foi deixada de lado. Curiosamente, Carlinhos Brown e Sérgio Mendes estão entre os indicados por Melhor Canção por "Rio". Eles concorrem apenas com outra canção, "Man or Muppet", do filme infantil "Os Muppets".

O filme francês "O Artista" recebeu dez indicações. A premissa do filme é interessante (e bizarra): em pleno século XXI, ele não só é em preto e branco como é mudo, em bela homenagem ao início do Cinema. Mas será que os americanos da Academia vão premiar um filme francês? A surpresa da lista de indicações foi "Tão Forte e Tão Perto", um dramalhão que conta com os oscarizados Tom Hanks e Sandra Bullock em uma história que remete ao atentado de 11 de setembro de 2001 às Torres Gêmeas. Será que pode ser a zebra da noite?

Melhor filme

    Os Descendentes
    A Árvore da Vida
    Histórias Cruzadas
    A Invenção de Hugo Cabret
    O Homem Que Mudou o Jogo
    Cavalo de Guerra
    O Artista
    Meia-Noite em Paris
    Tão Forte e Tão Perto

Melhor diretor

    Woody Allen - Meia-Noite em Paris
    Terrence Malick - A Árvore da Vida
    Alexander Payne - Os Descendentes
    Michel Hazanivicous - O Artista
    Martin Scorsese - A Invenção de Hugo Cabret

Melhor ator

    George Clooney - Os Descendentes
    Brad Pitt - O Homem Que Mudou o Jogo
    Jean Dujardin - O Artista
    Demián Bichir - A Better Life
    Gary Oldman - O Espião que Sabia Demais

Melhor atriz

    Glenn Close - Albert Nobbs
    Viola Davis - Histórias Cruzadas
    Rooney Mara - Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
    Meryl Streep - A Dama de Ferro
    Michelle Williams - Sete Dias com Marilyn

Melhor ator coadjuvante

    Kenneth Branagh -Sete Dias com Marilyn
    Nick Nolte - Guerreiro
    Max Von Sidow - Tão Forte e Tão Perto
    Jonah Hill - O Homem Que Mudou o Jogo
    Christopher Plummer - Toda Forma de Amor

Melhor atriz coadjuvante

    Bérénice Bejo - O Artista
    Jessica Chastain - Histórias Cruzadas
    Janet McTeer - Albert Nobbs
    Melissa McCarthy - Missão Madrinha de Casamento
    Octavia Spencer - Histórias Cruzadas


Melhor roteiro adaptado

    A Invenção de Hugo Cabret
    Tudo pelo Poder
    Os Descendentes
    O Espião que Sabia Demais
    O Homem Que Mudou o Jogo

Melhor roteiro original

    Meia-Noite em Paris
    O Artista
    Margin Call - O Dia Antes do Fim
    Missão Madrinha de Casamento
    A Separação

Melhor filme em lingua estrangeira

    A Separação (Irã)
    Bullhead (Bélgica)
    Monsieur Lazhar (Canadá)
    Footnote (Israel)
    In Darkness (Polônia)

Melhor longa animado

    Gato de Botas
    Kung Fu Panda 2
    Rango
    Um Gato em Paris
    Chico & Rita

Melhor trilha sonora original

    As Aventuras de Tintim
    O Artista
    O Espião que Sabia Demais
    A Invenção de Hugo Cabret
    Cavalo de Guerra

Melhor canção original

    "Man or Muppet" - Os Muppets
    "Real in Rio" - Rio

Melhores efeitos visuais

    Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
    A Invenção de Hugo Cabret
    Gigantes de Aço
    Planeta dos Macacos - A Origem
    Transformers: O Lado Oculto da Lua

Melhor maquiagem

    Albert Nobbs
    Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
    A Dama de Ferro

Melhor fotografia

    Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
    O Artista
    A Invenção de Hugo Cabret
    A Árvore da Vida
    Cavalo de Guerra

Melhor figurino

    Anônimo
    O Artista
    A Invenção de Hugo Cabret
    Jane Eyre
    W.E. - O Romance do Século

Melhor direção de arte

    O Artista
    Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
    A Invenção de Hugo Cabret
    Cavalo de Guerra

Melhor documentário

    Hell and Back Again
    If a Tree Falls
    Paradise Lost 3: Purgatory
    Pina
    Undefeated

Melhor documentário de curta-metragem

    God is the Bigger Elvis
    The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement
    Incident in New Baghdad
    Saving Face
    The Tsunami and the Cherry
    Blossom

Melhor montagem

    Os Descendentes
    O Artista
    Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
    O Homem Que Mudou o Jogo
    A Invenção de Hugo Cabret

Melhor curta

    Pentecost
    Raju
    The Shore
    Time Freak
    Tuba Atlantic

Melhor curta animado

    Dimanche
    The Fantastic Flying Books of Mister Morris Lessmore
    La Luna
    A Morning Stroll
    Wild Life

Melhor edição de som

    Drive
    Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
    Cavalo de Guerra
    A Invenção de Hugo Cabret
    Transformers: O Lado Oculto da Lua

Melhor mixagem de som

    Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
    Cavalo de Guerra
    A Invenção de Hugo Cabret
    Transformers: O Lado Oculto da Lua
    O Homem Que Mudou o Jogo